«Династия» принимает гостей

Материал из Викиэнциклопедия Московской областей


<ul><li>Свойство «Источник» имеет особое назначение, и его значение не может устанавливаться в семантической аннотации.</li> <!--br--><li>Свойство «Заголовок» имеет особое назначение, и его значение не может устанавливаться в семантической аннотации.</li></ul>

30.01.2015, Солнечногорск

Ec86615a781a9077a4f6a9fbf70fb3d5.jpeg

В домашней мастерской в рамках выставки «Шаг вперед» экспонируются достижения семьи художников Выставка проходит в надстройке дома № 13, расположенной под самой крышей, по улице Вертлинской. Для местных жителей это место окутано ореолом мифов и тайн.

«Кто живет там?», «Чем занимается?», «Что внутри постройки?»,– такими вопросами задаются люди.

Что ж, спешим ответить: «на крыше» тринадцатого дома (она же творческая мастерская) работает художник Владимир Орлов. В основном Владимир работает на пленэре, то есть пишет с натуры. Полжизни провел в путешествиях: мерз в горах, сгорал под арабским солнцем, мокнул под проливными дождями Китая и все время писал!

Как известно, труд имеет свойство возвращаться, и все старания Орлова за пределами родины благоприятно отразились на его творчестве.

Однако немалая часть его произведений написана в стенах вертлинской студии, двери которой открываются для всех неравнодушных к живописи.

Формат не нашего времени Сейчас Владимир переживает долгожданный момент: наконец‑то все картины его коллекции, а также собственные работы, экспонируемые в самых разнообразных уголках мира, вплоть до Шанхая, вернулись «домой». Именно это событие подтолкнуло его к созданию экспозиции необычного для нашего времени формата – когда‑то выставки в личных мастерских были широко распространены.

По словам художника, он хочет предоставить зрителю шанс взглянуть на искусство «изнутри», из самой мастерской. В связи с невероятным ускорением темпа жизни многие люди теряют возможность посещать культурные центры. Форма его выставки, имеющей гибкий «рабочий» график, позволяет желающим удовлетворить духовные потребности, не прерывая привычного распорядка жизнедеятельности. Им нужно всего лишь связаться с автором (благо есть сайт) и совершить небольшое передвижение в границах своего родного города.

Союз Орловых Обратим внимание на то, что проходящая выставка, помимо коллекции картин и произведений живописца, включает в себя творчество еще троих Орловых: Александра, Юрия и Тимофея. Сходство фамилий здесь не случайно, ведь Владимир – представитель и продолжатель династии художников!

Самым удивительным членом семьи Орловых является пятилетний сын Владимира Тимофей, в честь которого, собственно, и проводится выставка, приуроченная ко дню его рождения. Несмотря на свой юный возраст, Тимофей уже пишет картины в экспрессивно-абстрактном направлении и имеет потрясающий для своих лет успех. Работы маленького художника экспонировались в России и за рубежом. Более того, их покупают коллекционеры, а это большое достижение для любого творца. Одна из работ сейчас располагается в собрании лондонского коллекционера.

Впрочем, не стоит забывать об истоках, согласно которым основателем династии художников стал Александр Орлов, отец двух сыновей – старшего Юрия и младшего Владимира.

Оба брата сумели добиться заметных высот в живописи. Старший носит звание заслуженного художника РФ, и его работы можно увидеть в Третьяковской галерее.

Картины самого Владимира побывали в немалом количестве музеев России и других стран. Но самым большим достижением младшего брата является персональная выставка в музее им. Н. Рериха.

Кто ищет, тот найдет Ко всему прочему Владимир Орлов интересен еще и тем, что совсем не хотел быть художником. Вот как он сам рассказывает об этом:

– В ранние годы я испытал некое перенасыщение художественной средой. Поскольку мой отец художник, меня с детства окружали творческие люди, картины и краски. Так что живописью я начал заниматься с шести лет. В школе рисование мне надоело, я занялся музыкой и окончил музыкальную школу по отделению баяна.

После школы, как и многие молодые люди, не знал, какую профессию выбрать, но документы все же подал в художественное училище. Обстановка, царившая в нем, так сильно напомнила мне домашнюю среду, что я быстро забрал документы и пошел поступать в музыкальное училище, которое находилось напротив. А поскольку до конца не был уверен в том, что мне нужно, то не поступил никуда. Я решил отслужить в армии и уже после этого сделать выбор в профессии.

До службы в армии решил стать рабочим. К моему негодованию на заводе в рабочей должности мне отказали и предложили должность… художника!

В армии я попал служить в Крым. Однажды по иронии судьбы мне приказали расписать стены огромного Дома офицеров, что я и сделал. Работа понравилась, причем не только моему прямому командованию, но и комиссии, приезжавшей в часть. Мне приказали расписать еще один Дом офицеров. Вышло так, что и в армии я занимался тем, чем занимаюсь всю жизнь – рисовал.

Словом, выбор был сделан, и после армии я поступил в Ставропольское художественное училище, которое окончил сразу по двум отделениям – живописному и дизайнерскому.

Учиться было легко. Я ведь рос с этим. К тому же мой отец и старший брат, прекрасные живописцы, постоянно поддерживали меня и помогали.

На втором курсе мной овладела страстная идея. Я подумал, ведь есть же такое понятие в музыке, как мультиинструменталист, которым называют музыканта, владеющего инструментами различных семейств (струнные, духовые, клавишные и прочее). По тому же принципу я решил стать мультихудожником, то есть человеком, владеющим различными направлениями художественно-прикладной деятельности.

Поэтому после окончания Ставропольского художественного училища пошел учиться на отделение мебельно-декоративных тканей Строгановского училища. Поработав с плоскостью и получив то, что нужно, перевелся на отделение дизайна интерьера реклам и выставок, где постигал объемы.

Так, овладев различными методами, подходами и взглядами на искусство, я стал мультихудожником. Как говорится, жизнь сама расставила все на свои места.

Дмитрий СМИРНОВ