Егорьевский историко-художественный музей

Материал из Викиэнциклопедия Московской областей

Название[править | править код]

Табличка Егорьвского музея.jpg

Официальное название: Муниципальное учреждение культуры "Егорьевский историко-художественный музей".

Тематика[править | править код]

Историко-бытовой, декоративное-прикладное искусство, общеисторический, изобразительное искусство, краеведческий.

Основан[править | править код]

  • Дата основания

25.09.1911 года

В Егорьевске первоначально была создана фабричная библиотека (1909), которой предназначалась роль культурного центра.

В 1910 г. музейный отдел библиотеки получил первые экспонаты из антикварного магазина В. Постникова, которому и принадлежала инициатива создания музея.

Музей как «Частное собрание русской старины» отделился от библиотеки в 1911 г. (с 1915 г. - Музей Императорского Московского Археологического института им. Николая II.)

В 1915 году Бардыгин подарил музей городу, но продолжал его финансировать. Пополнялся музей за счет закупок в антикварных магазинах и частных коллекциях по всей России. Бардыгин даже собирался построить для музея специальное здание, проект которого выполнил архитектор Щусев. Но это сделать не удалось. Началась мировая война, потом революция.

Основатель музея М.Н.jpg

В Советское время музей был возобновлен в 1922 г. под названием Егорьевский музей древностей, а с 1945 г. он получил статус Егорьевского краеведческого музея.

В 1992 г. районный краеведческий музей был преобразован в историко-художественный.

  • Основатель

Бардыгин Михаил Никифорович (1864-1933) - егорьевский текстильный фабрикант и меценат, на чьи средства и был создан музей.

Михаил Бардыгин получил высшее коммерческое образование в Москве, продолжил промышленное и торговое дело своего отца и стал известным меценатом. На его средства в городе открыто механико-электротехническое училище, закончено обустройство Свято-Троицкого монастыря, собран богатый музей.

М.Н. Бардыгин был женат на Глафире Васильевне, урожденной Постниковой. Ее брат, Владимир Постников был известным коллекционером, к тому же он был зятем и другом Алексея Александровича Бахрушина, подарившего Москве Театральный музей, носящий ныне его имя. Старший сын М.Н. Бардыгина Никифор был женат на племяннице А. Бахрушина.

События в музее[править | править код]

Памятные даты и ежегодные мероприятия:

дата открытия - 25.09.1911

18 мая - Международный день музеев

май - Международная акция "Ночь в музее"

Сотрудники[править | править код]

Количество сотрудников: 41, из них 14 научных.

Директор[править | править код]

Директор: Артемова Наталия Николаевна

Тел.: +7 (49640) 2-41-84

Известные сотрудники музея[править | править код]

Бывшие[править | править код]

А.А Виталь-первый директор Егорьевского музея.jpg

Первый директор - Алексей Алексеевич Виталь.

Известно о нем совсем немного: этот человек был высокообразован, возможно, происходил из учительской среды. Им были написаны книги: «Егорьевский городской голова Н.М. Бардыгин» (1909) и «М.Е. Казьмин – 50 лет службы». А. Виталь был слушателем Археологического института, участвовал в съезде деятелей музеев в Москве, вел обширную переписку, закупку, учет, хранение музейных вещей.

Действующие[править | править код]

Главный хранитель: Савинкина Татьяна Николаевна, тел. (49640) 4-41-78

Расписание работы[править | править код]

Художественный отдел и отдел истории Егорьевского историко-художественного музея открыты для посетителей с 10.00 до 17.00. Кассы работают до 16.30.

Выходной день – понедельник.

Последняя среда каждого месяца – день бесплатного посещения музея для детей (до 18 лет). Оплачивается только экскурсионное обслуживание.

Адрес[править | править код]

Адрес: Московская область, г. Егорьевск, ул. Советская, д. 73/20

Отдел истории музея расположен по адресу: г. Егорьевск, ул. Советская, д. 58/11.

Проезд: Из Москвы: с Казанского вокзала до станции "Егорьевск" или "Пл. 88 км", далее авт. № 29 "Вокресенск-Егорьевск". От автостанции "Котельники" (м. Котельники) - авт. № 325. Внутри города - любой маршрут до ост. "Советская площадь"

Музей в сети[править | править код]

Сайт[править | править код]

Официальный сайт музея

Статьи на других ресурсах[править | править код]

Официальная страница музея на сайте museum.ru

Страница музея на сайте sites.google.com

Музей в социальной сети Вконтакте

О музее на сайте barcauan.ru

О музее на сайте otzovik.com

О музее на сайте sport-horse.pro

Контакты[править | править код]

Телефон: спр. (49640) 2-41-86, экс. бюро (49640) 2-41-85

эл. почта: [email protected]

Экспозиция[править | править код]

Экспонат отдела истории музея

Музей имеет два одела: исторический и художественный; каждый из них располагается в отдельном здании.

  • Исторический отдел

В сентябре 1945 г. директором краеведческого музея в Егорьевск назначают Эстер Яковлевну Равину, ранее заведовавшую Истринским музеем-заповедником. Под музей отдают здание восьмилетней школы (до революции этот дом принадлежал купцу Кулакову).

1 мая 1946 г. музей был открыт вновь. Будучи биологом, Э.Я. Равина занимается комплектованием отдела природы. Естественнонаучная коллекция музея становится одной из самых значительных среди подмосковных музеев. Э.Я. Равина прячет и спасает от строгих инспекторов из области старопечатные и рукописные церковные книги, которые предписано уничтожить как вредные и ненужные.

В музее собирается общество краеведов, которое возглавляет учитель русского языка и литературы Александр Иванович Могальков. На протяжении нескольких десятков лет он ведет переписку с архивами, очевидцами важных событий, родственниками, знакомыми, потомками известных людей, шаг за шагом восстанавливая цепочку исторических событий.

  • Художественный отдел
Художественный отдел

В 1989 г. для размещения сохранившихся коллекций М.Н. Бардыгина музею был передан полуразрушенный особняк (бывший дом купцов Никитиных) в центре города. Это здание было выстроено в 50-е гг. XIX в. Дом представлял удручающее зрелище: в кровле зияли огромные дыры, влага насквозь пропитала стены и перекрытия; рамы сгнили, потолок угрожающе провис, местами обвалился, не было отопления, коммуникаций, по стенам зияли трещины…

Кроме здания, которое приходилось поднимать из руин, нужно было подготовить коллекции к экспонированию. Большая часть предметов, особенно живопись, иконы, металл, головные уборы, деревянная скульптура была непригодна для демонстрации. Свыше двухсот предметов было отреставрировано в лучших реставрационных мастерских на безвозмездной основе.

Бывшая усадьба купца Никитина - ныне своеобразный городской салон с библиотекой, выставочным залом, сувенирной лавкой, уютным внутренним двориком. Каминный и парадный залы музея время от времени превращаются то в театр, то в концертный зал с эстрадой и белым роялем, то в зал для балов, приемов и торжественных актов.

Парадный зал художественного отдела музея

Художественный отдел Егорьевского историко-художественного музея был открыт 25 сентября 1999 г. Для создания художественного проекта экспозиции был приглашен самый неординарный музейный дизайнер – профессор Международной академии архитектуры, лауреат Государственной премии РФ Евгений Абрамович Розенблюм. Художник придал музею необыкновенно яркий, жизнеутверждающий колорит, опрокинувший представление о музее как о скучном, пыльном хранилище.

С самого начала предполагалось, что музей будет не только выставкой старинных вещей, но и местом, привлекательным для общения людей. Экспозиция, площадью 1,5 тысячи кв. м, размещена в анфиладе залов. Каждый зал отведен под определенную коллекцию. Многочисленные диванчики и банкетки позволяют долго находиться в музее, созерцать старинные вещи, погружаясь в ушедшую эпоху, слушать музыку, тихо беседовать.

Феерия света

Залы украшены орнаментами, которые перешли в архитектурные формы со страниц рукописных старообрядческих книг местного гуслицкого письма. Самобытные и красочные росписи создают необыкновенную праздничную атмосферу. В драпировках окон и витрин используются активные, насыщенные цвета. Витрины в форме кристалла, разработанные по специальному проекту, подчеркивают драгоценность предметов, заключенных в них.

Экспозиция музея, который часто называют «Малым Эрмитажем», великолепна. Музей оснащен современными интерактивными технологиями, которые никого не оставят равнодушным.

Галерея экспонатов[править | править код]

Экспонат музея-изделие из стекла

Только в этом музее можно увидеть уникальную коллекцию русского примитива, насладиться игрой света и стекла, познакомившись с экспозицией «Феерия света», вступить в контакт с обитателями старинного зеркала, услышать предсказания прорицателя, полистать поющую книгу, совершить увлекательное путешествие в страну Стекляндию, посидеть у самовара в Каминном зале, стать участниками праздников, дошедших до нас из глубины веков: Рождества Христова, Масленицы, Иван Купала, Русской свадьбы, Именин и Капустных вечерок.

Очень интересен каминный зал для чаепития. Его интерьеры выполнены в духе теремных дворцов царя Алексея Михайловича и соответствуют замыслам устроителей музея, собиравших образцы самобытного искусства России. Центральное место в зале занимает величественный изразцовый камин, увенчанный скульптурой Михаила Архангела и украшенный панно с изображением битвы войска князя Дмитрия Пожарского с польско-литовскими интервентами у села Высокого в 1608 году (сейчас на этом месте и расположен Егорьевск).

В музее представлена в электронном виде книга «Егорьевские диковины». Издание этого роскошного альбома было профинансировано Фондом Потанина. Как отметил приезжавший в Егорьевск в качестве эксперта директор Барселонского музея науки, «издания такого уровня по плечу только крупным музеям, да и то не каждый год».

  • Украшение музейной коллекции – лучшие образцы изделий стекольных заводов России 18-го – начала 20-го в.в.:Дятьковского хрустального завода,Никольско-Пестровского завода Бахметьевых (работы знаменитого мастера-стеклодува Александра Вершинина), Милятинского завода графа Орлова и Императорского завода. Коллекция представлена в Парадном зале музея, открывающем анфиладу. Для лучшей подачи цветного стекла и хрусталя осуществлен проект «Феерия света» - это попытатка уйти от статичной экспозиции, поэтому над витриной размещены светильники с цветными фильтрами, меняющие подсветку экспонатов.

Дятьковский хрустальный завод выпускал в XIX веке посуду с алмазной гранью, гравировкой из цветного и бесцветного стекла. Забавны предметы, расписанные известной художницей Елизаветой Бем: зеленый штоф и стаканчики с резвящимися чертями и поучительными надписями.

Никольско-Пестровский завод Бахметьевых художественным качеством своих изделий соревновался с Императорским заводом. Мастер Александр Вершинин прославил завод стаканами-сувенира ми, меж двойных стенок которых помещались миниатюрные пейзажи. В коллекции музея есть такой стакан и две рюмки Бахметьевского Дворцового сервиза.

Экспонат музея-фарфор

Полувековая деятельность Милятинского завода графа Орлова оставила яркий след. Здесь производили стеклянные изделия различных цветов. В собрании музея - предметы из синего и фиолетового стекла с узором из белой эмали. Шедевр работы стеклодува - четырехчастный штоф, предназначенный для подачи на стол сразу нескольких напитков: водки, травянки, виноградного вина, ликера.

Венчают экспозицию изделия Императорского завода. Роскошные, яркие орнаменты, нанесенные полупрозрачными многоцветными эмалями, украшают "вазу с опахалами", светильники для мечети, штоф в виде слона с вензелем Александра III.

  • Гордость музейного собрания – гжельская керамика 18-19 веков.

Роспись на этих изделиях отличается яркостью, сочетанием контрастных красок, лубочной трактовкой мотивов. Кумганы, кувшины, квасники изобилуют самобытными лепными скульптурками. В коллекции есть изделия из всех видов материалов, с которыми когда-либо работали в Гжели: майолика, полуфаянс, фарфор и тонкий фаянс, в том числе знаменитый "бронзовый товар" фабрики Тереховых и Киселева, покрытый золотистым люстром. В зале представлены изделия наиболее значительных производств России: заводов Афанасия Гребенщикова, братьев Корниловых, Ф. Герднера, фарфоровой "империи" М. С. Кузнецова.

  • Художественная обработка металла - древнейшая отрасль декоративно-прикладного искусства.
Скульптура из металла

Пластичность и упругость металлов, хорошие литейные свойства, благородный блеск предопредели их широкое использование. В коллекции музея есть медная посуда с чеканным орнаментом, изготовленная на уральских заводах Демидовых и Осокиных, первые русские самовары, скульптура Каслинского чугунолитейного завода XVIII-XIX веков.

Большая редкость в музейных собраниях - оловянная посуда, которой, наряду с золотой и серебряной, сервировали в XVIII веке стол для парадных царских и патриарших приемов. Серебристый мягкий металл легко поддавался гравировке и чеканке, что позволяло создавать вещи, гармоничные по форме и декору.

Изделия из стали, выполненные тульскими мастерами-оружейниками в XVIII-XIX веках, встречались в убранстве многих дворцов. Светильники, швейки, шкатулки из полированной стали с тончайшей позолоченной насечкой-инкрустацией отличает утонченность отделки. Многие изделия тульских умельцев приобретались для Кабинета редких вещей Эрмитажа. Весьма причудливые крошечные замочки для шкатулок в виде лошадок и скоморохов делали русские "левши" в селе Павлово-на-Оке. Они смогли выковать цепочку, состоящую из едва различимых глазом замочков и ключиков.

  • В коллекции музея можно увидеть предметы из Великого Устюга и Сольвычегодска: ларцы, шкатулки, обитые просечным железом, эмалированную посуду с металлическими накладками (завод Попова), а также расписные подносы из Нижнего Тагила.
  • Многочисленные культовые предметы

Кресты, образки, брачные венцы, дарохранительницы – украшены миниатюрами на эмали. Московские и ростовские живописцы писали эмалевыми красками наподобие акварельных, смешивая их и добиваясь тончайших цветовых нюансов.

В коллекции мелкой пластики сохранились некоторые образки и кресты, отлитые с матриц XII-XVII веков в Новгороде, Москве и на севере России. Большой интерес представляет трехстворчатый складень "Спас Смоленский и избранные святые" работы местных гуслицких старообрядцев.

Разнообразна коллекция резных икон и крестов. Особое место в русском культовом искусстве зани­мают рельефные и объемные изображения из дере­ва, восходящие ко временам язычества. Произведе­ний деревянной скульптуры сохранилось немного. Причиной их исчезновения были не только частые пожары, но и запреты на использование скульптурных изображений святых в православных храмах. В музее сохранились фигуры Иоанна Богослова и сотника Лонгина, выполненные в XVIII веке, - часть композиции "Распятие с предстоящими".

Иконография собакоголового Христофора

Разнообразна коллекция резных икон и крестов, относящихся к малоизвестному пласту народной религиозной культуры.

Рядом с паломническими иконами из Киево-Печерского монастыря находятся резные предметы из Троице-Сергиевой лавры, выполненные в мастерской И. С. Хрустачева.

Богата и интересна иконопись. Самый ранний экспонат датируется XVII веком. Это икона "Алексий, человек Божий" из деисусного чина иконостаса.

Неизгладимое впечатление оставляет многокомпозиционное изображение Страшного суда. Перед зрителем возникают картины конца света: последний суд над всем человечеством, воскресение мертвых, сцены адских мучений и райского блаженства.

Приковывает взор икона "Святой Христофор с песьей головой". Такое изображение святого существовало до начала XVIII века, а затем было запрещено церковью, и многие иконы были записаны новыми сюжетами или смыты. Легенда рассказывает, что святой Христофор обладал прекрасной внешностью и, чтобы не смущать верующих, попросил Господа наградить его безобразным лицом.

Очень редкий экспонат - походная церковь XVIII века. Это складень-полиптих, состоящий из 15 частей, для свершения богослужения вне церкви.

  • Большая часть живописных работ, хранящихся в музее, принадлежит кисти неизвестных провинциальных художников.
В зале живописи

На полотнах открываются образы России 19-го века: виды Рязани, Великого Устюга, Вышнего Волочка, уголки Москвы, жанровые сценки из жизни купцов и помещиков, их жен и детей.

Галерея портретов русских царей и князей, правивших в X-XVII веках, - редкий образец примитивной живописи конца XVIII столетия. Неизвестный художник придавал царственным особам черты реально живших людей, наряжал в одежды, созданные собственным воображением.

Не менее удивительны живописные полотна с историческими и нравоучительными сюжетами, рисованные лубки, акварели и гравюры работы русских художников XIX века. Две гравюры, посвященные покорению Новошамоханского царства, и вид города Еревана выполнены по рисункам известного военного топографа и художника Гавриила Сергеева.

  • В музее представлены образцы декоративно-прикладного искусства
КЭкспонат шитье золотой нитью

Шитье золотой и серебряной нитью - один из наиболее древних видов вышивки. Мастерицы, располагая незначительным числом приспособлений и приемов, добивались высокого художественного эффекта. Например, для получения выпуклого узора под нити подкладывали маленькие кусочки бересты или шнурок. Такая техника имела название "шитье по карте" и рождала игру светотени. Золотым шитьем, цветной фольгой, стразами и речным жемчугом отделывали головные уборы, платки, кошельки, а также культовые вещи.

Кроме золотого шитья в экспозиции представлен еще один замечательный вид прикладного искусства - бисерная вышивка. Богато отделанные бисером и стеклярусом оклады икон, народные украшения, сумочки и детские рожки не блекнут от времени. Различное гранение стекла, тысячи оттенков бисера придают вещам вид драгоценностей.

Изыскано выглядят изделия из резной кости работы мастеров русского Севера. Коробочки, шкатулки разных форм, ларчики украшались резьбой "на проем", подобно кружеву, или рельефной "глухой" резьбой. Часто под ажурную резьбу подкладывали цветную фольгу или слюду. Иногда кость окрашивали в зеленый или красно-коричневый цвета с помощью природных красителей: шафрана, коры дуба, щавеля. Орнамент вырезался в виде цветов, зверей, птиц или солярного круга. Примером такой отделки кости служит комодик второй половины XVIII века с множеством отделений и потайных ящичков. Сочетание белых и цветных пластинок, гравированный и ажурный орнамент придают особую красоту и нарядность.

Издавна любимыми изделиями из кости были гребни. Их делали разных размеров, с дарственными или памятными надписями, символическими рисунками. Специально для свадебных подарков заказывались гребни с инициалами супругов и свадебными сюжетами.

Для изготовления культовых предметов кость стали использовать с XV века. Иконы музейной коллекции относятся к XIX столетию. Они многоплановы, со сложной композицией, обилием мелких деталей. Фоном для фигур, вырезанных в технике высокого рельефа, служит бархат, шелк или фольга.

К Пасхе делали традиционные яйца с библейскими сюжетами. Порой образцами работ резчиков служили гравюры.

Вершиной косторезного мастерства считались портреты. За них брались лишь немногие. Когда-то два молодых холмогорских костореза - братья Шубные похвалились, что смогут вырезать "Царское родословие". Через много лет Федот Иванович Шубин (Шубной) окончил Петербургскую академию художеств по классу скульптуры. В 1770-х годах он изваял в мраморе 58 медальонов великих князей и царей российских - от Рюрика до Елизаветы Петровны. Медальоны можно увидеть на стенах Оружейной палаты в Кремле. А Яков Шубной в далеких Холмогорах вырезал такие же портреты на моржовых пластинках. Раритеты егорьвской музейной коллекции - 45 резных портретов русских князей и царей.

Деревянные изделия самобытных мастеров-самоучек

Круглой скульптуры, - работы холмогорских резчиков, - сохранилось очень немного. Известно изображение Петра I на коне, а также модель памятника Минину и Пожарскому (работы Козьмы Заозерского), существующая в нескольких экземплярах. В собрании музея хранятся постамент к памятнику и печать с костяной ручкой в виде бюста императора Александра II.

Экспозицию дополняют подчасники работы холмогорских и якутских мастеров, кольца для салфеток китайской работы и миниатюрные разборные модели человека, выполненные западноевропейскими мастерами.

Дерево издавна было главным материалом, используемым в крестьянском быту. Из дерева строили жилища, мастерили утварь, детские игрушки, орудия труда, сани и возки. Декоративные формы, изобилие резных мотивов и разноцветная роспись делали эти предметы настоящими произведениями искусства. Шедевры, рожденные народом, в большинстве своем безымянны. Редким авторским именам посчастливилось сохраниться. Среди немногих - имя Василия Тимофеевича Савинова. Он жил в начале ХХ века в деревне Тимирево Егорьевского уезда. Среди изделий, вышедших из рук мастера, - солоницы, скульптуры царя и городского головы, массивный посох.

Известные экспонаты[править | править код]

  • Самый ранний экспонат из произведений иконописи датируется 17-м веком. Это икона "Алексий, человек Божий" из деисусного чина иконостаса.
  • Очень редкий экспонат – походная церковь 18-го века. Это складень-полиптих, состоящий из 15 частей, для совершения богослужений вне церкви.

Интересные сведения и особенности[править | править код]

  • При музее работает художественный салон, где можно приобрести сувениры с символикой города и музея (магниты, настенные панно, письменные принадлежности и др.), изделия народных промыслов и художественных производств: керамика Гжели, Дулёвский фарфор, Гусевское стекло, золотное шитье Торжка, Ростовская финифть, Павловопосадские платки и шали, Богородская деревянная игрушка, Новгородские изделия из меди и многие другие; работы жителей города - художников, гончаров, резчиков по дереву, вышивальщиц, валяльщиков из войлока и др.
Книга-фолиант «Егорьевские диковины»
  • Оказывается, великолепная книга "Егорьевские диковины", на которую долго любуются в выставочном зале музея, полностью доступна в интернете (можно даже и pdf-версию скачать). В 2009 году ее выпустила издательская программа «Интерроса» в рамках проекта «Первая публикация». На 400 страницах альбома содержатся изображения и описания большинства уникальных экспонатов собрания Егорьевского музея – с комментариями экспертов Государственного исторического музея и Государственной Третьяковской галереи. Мало какой музей может похвастаться такой солидной «визиткой».

Награды[править | править код]

  • Музей - победитель конкурса "Меняющийся музей в меняющемся мире":

2006 г. - проект "Феерия света";

2007 г. - проект "Британский след" (интерактивная выставка-исследование)";

2008 г. - проект "Мультимедийная интерактивная экспозиция "Четвертое измерение".

  • В 2010 г. Егорьевский историко-художественный музей вошел в число тридцати лучших музеев Европы, став номинантом на премию конкурса «Европейский музей года-2010». Егорьевскому музею был вручен диплом за высокое общественное качество музейной деятельности. Музей был особо отмечен жюри за современную философию, рассматривающую музеи как инструмент социальных перемен, за отбор предметов в экспозиции, провоцирующий диалог об их назначении.
  • В сентябре 2010 года проект Егорьевского музея «Возвращение музея» был награжден дипломом музейного конкурса Всероссийской историко-литературной премии «Александр Невский» «За вклад в дело сохранения исторического наследия России и памяти о ее героях, высокую духовную и гражданскую позицию».
  • В декабре 2010 года коллектив Егорьевского историко-художественного музея был удостоен Премии Губернатора Московской области «За достижения в области культуры и искусства».

Реквизиты[править | править код]

140301, Московская область, г. Егорьевск, ул. Советская, д. 73/20