Алексей Набиулин дал сольный фортепианный концерт в Черноголовке
<ul><li>Свойство «Источник» имеет особое назначение, и его значение не может устанавливаться в семантической аннотации.</li> <!--br--><li>Свойство «Заголовок» имеет особое назначение, и его значение не может устанавливаться в семантической аннотации.</li></ul>
29.04.2014, Черноголовка
12 апреля в Большой гостиной Дома ученых НЦЧ РАН состоялся концерт Алексея Набиулина - победителя XII Конкурса имени П.И. Чайковского (II премия), XXIII конкурса пианистов имени А. Казагранде в Терни, V Международного конкурса пианистов в Дублине, а также обладателя специальных призов Московской консерватории и телеканала "Культура".
Уже с первых звуков стало ясно, что за роялем - мастер. Таких музыкантов единицы. Все-таки премию на конкурсе Чайковского, который часто сравнивают с Олимпиадой (проходит раз в четыре года и является одним из наивысших достижений в карьере музыканта ), дают не случайно. Достаточно только перечислить имена блистательных пианистов, победителей состязаний разных лет: Лев Власенко, Владимир Ашкенази, Элисо Вирсаладзе, Владимир Крайнев, Станислав Иголинский, Михаил Плетнев, Николай Луганский, чтобы понять, о каком уровне в данном случае идет речь. Многие музыканты, прошедшие через пьедестал почета, стали всемирно известными артистами. Конечно, не все из них имеют такую шумную популярность, как Денис Мацуев (завоевал I премию, 1998 г.), но каждый из них уникален, со своим стилем и традициями. Каждый - личность, которой есть что сказать публике.
Алексей Набиулин представил классическую, даже подчеркнуто академическую программу: Бах - Партита до минор, Бетховен - Соната № 14 ("Лунная") и Шопен - баллады, ноктюрны, вальсы. Три разные эпохи, три разных стиля. И... три разных рояля! Вот когда начинаешь понимать, что такое настоящее мастерство. Здесь уже не думаешь о безупречном воспроизведении текста, эмоциональной глубине, точно переданном характере произведений, охвате формы, о виртуозно сыгранных пассажах, - все это становится само собой разумеющимся, естественным. Звук!.. Его мельчайшие нюансы, выверенные до тысячных нанодвижения мышц, подчиняющихся мозгу, колоссальной работе мысли... Вот где открывается вся бездна человеческой способности исполнять музыку. Совершенство звука и полное владение инструментом, который магическим образом, лишь посредством кончиков пальцев, становится одухотворенным, - вот что становится открытием для слушателя. По тонкому замечанию О.М. Турчиной, “это как раз осознанный пианизм, которого так не хватает многим нашим даже известным исполнителям”.
Надо подчеркнуть, что Алексей Набиулин является воспитанником известного росcийского пианиста и педагога Михаила Воскресенского, в свою очередь - представителя школы Игумнова–Оборина, прославившейся во всем мире именно вниманием к звукоизвлечению. В интерпретациях музыканта нет ничего чрезмерного или диспропорционального, только душевная гармония и изящная сбалансированность, вкус, интеллигентность и отменный порядок - в звуковых градациях, темпах, технических деталях. Невольно вспоминаешь слова Вагнера, говорившего, что “музыка, исполненная ясно, с верным художественным смыслом и на высоком профессиональном уровне — «корректно», приносит "про-священному чувству" безусловное удовлетворение”. И это отнюдь не означает, что музыка от этого коснеет или становится неживой. Напротив, только тогда она и "пробивается" к слушателю, только тогда она и убеждает.
Елена ПЫЛАЕВА, фото Ольги Кавун
